Ako definujeme sochu v roku 2022? Tento počet umenie v Amerike Ponúka pohľad na odpoveď na túto otázku, počnúc nápadmi od kurátorov, o ktorých sme ich požiadali, aby premýšľali. Alexis Lowry z Dia Art Foundation cituje sochára Melvina Edwardsa: “Všetko o sochárstve je to, že je relatívne.” Julita Gonzalez z Inhotim Museum v Brazílii poznamenáva, že „sochy poskytujú nielen fyzické a vnemové zážitky, ale často aj symbolické zážitky“. Kyle Dancewicz zo SculptureCenter označuje sochárovo hľadanie ako „prázdny systém“. Karen Lemmy zo Smithsonian Museum of American Art nám pripomína, že „na rozdiel od minulosti sa dnes socha skladá z ničoho“.
Socha môže byť taká veľká a rozľahlá ako krajina, ako to vidíme v príbehu Kirsten Swensonovej o tom, ako v 70. rokoch minulého storočia pristupovať k rekultivácii pôdy ako k forme umeleckého projektu. A môže to byť také intímne ako niečo, čo môže držať ruka, ako naznačuje Glenn Adamson v štúdii rôznych spôsobov, ktoré spájajú remeslo a sochárstvo. Pri analýze sôch Clementine Keith Roach, z ktorých jedna zdobí našu obálku, Adamson píše, že “udeľujú ceny nielen ako praktický spôsob, ako veci urobiť, ale aj ako zdroj kultúrnej rezonancie.” Pokračuje a poznamenáva, že „manuálna práca je spôsob, ako vyjadriť pocit spolupatričnosti“.
Do Ho Suh, ktorý vytvoril špeciálnu výsuvnú tlač v tomto čísle, hovoril o podstavcoch – neoddeliteľnej súčasti jeho práce a histórie sochárstva – a zdieľa podobnosti so spôsobom, akým slová fungujú vo vete. Za okrúhlym stolom moderoval umenie v Amerike Editorka nápadov Mira Dayal, umelkyňa Gordon Hall, hovorí: „Na sochárstve milujem – čo je tiež bláznivé a sťažuje ho –, že vás privádza do blízkeho vzťahu k materiálnym veciam, predmetom, váhe a chaosu.“ Svojim študentom hovorí, aby o sochárstve uvažovali „nie ako o kategórii umeleckých diel, ale skôr o spôsobe prístupu k umeleckej tvorbe vo všeobecnosti: môže zahŕňať písanie alebo hovorenie, ako aj akýkoľvek druh tvorby, ktorý súvisí s intímnym fyzickým vzťahom. .”
Každý článok v tomto čísle má viacero tvarov a rozmerov a každý je výsledkom jeho tvorby. Dúfam, že každý z nich vezmete do úvahy a zvážite ho z rôznych uhlov pohľadu.
– Sarah Douglas, šéfredaktorka
Práca Ruth Asawa na šou Milk of Dreams na Bienále v Benátkach, 2022.
Foto Roberto Marossi / S láskavým dovolením Benátskeho bienále
oddielov
Spotlight
Poznámky k medzinárodným výstavám Poznámka:
Rachel Wetzler na bienále v Benátkach
Nancy Prinsenthal v Americkom pavilóne
Emily Watlington na Berlínskom bienále
Minh Nguyen na Documenta 15
nový talent
Yuyun Yang napísal Andrew Roseth
Kórejský maliar často pracuje prostredníctvom fotografií a vytvára interiérové scény ponorené do smútku a zvláštnosti.
vyhliadka
Amanda Hunt, vedúca oddelenia verejného zapojenia, vzdelávania a tlmočenia v Walker Art Center, nám hovorí, čo má na mysli.
tvrdé fakty
Sartoriánske štúdie od Chen & Lampert
Kurátori Hui Chen a Andrew Lambert poskytujú rady v oblasti sociálnych médií a sociálneho štýlu.
Výber umelca: Knihy
Desať umelcov nám rozpráva o knihe, ktorá tento rok formovala ich postupy.
Knižná recenzia
Maliar histórie Daniel Spaulding
Na posúdenie Benjamin HD Bushloh Gerhard Richter: Maľba podľa predmetu dejepis.
Držanie sa za ruky
Otázky a odpovede s objektmi a zachovaním sochy od Emily B. Frankovej.
Plastika Katarziny Kopru 6. priestorová štruktúra1931, vystavený v onkologickej miestnosti múzea Sztuki v poľskom óde.
Foto Anna Zagrodzka / Courtesy of Muzeum Sztuki, ód
Vlastnosti
Čo je sochárstvo?
Kurátori Karen Lemmy, Alexis Lowry, Julieta Gonzalez a Kyle Dansevich sa pozerajú na súvislosti medzi dnešnými fluidnými umeleckými postupmi a nepolapiteľnou definíciou sochy.
Od grafénových jám až po záhrady soch
od Kirsten Swenson
V 70. rokoch 20. storočia sa vďaka iniciatíve oblasti Seattle stala rekultivácia pôdy základom návrhov zemných prác.
vytváranie priestoru
od Rachel Wetzlerovej
Katarzyna Kopru, ktorá pracovala s obmedzenými zdrojmi v medzivojnovom Poľsku, bola priekopníčkou spojenia abstraktného sochárstva a sociálneho priestoru.
podpora kreslenia
od Mira Dial
Nový projekt Do Ho Suh je satirickou ukážkou tradičných starožitností – ako je vidieť na špeciálnej výtlačnej potlači.
Stopy okamihu
od Glenna Adamsona
Umelci zakorenení v remesle rozprávajú vo svojej tvorbe rôzne typy príbehov – niektoré procedurálne, iné tematické.
teória vecí
Sochári Gordon Hall, Abigail Lucian, Lydia Orahmann a Michael Rakowitz diskutujú o svojich premenách materiálov a predmetov.
Delegovanie a právomoc
od Josepha L. Underwooda
Obrovský symbolický pamätník v Dakare v Senegale vyvolal problémy vládnej autority, náboženskej slušnosti, financovania, kreatívnej cenzúry a vkusu.
Kathleen Henderson, Cage, 2021, olej a olejová tyčinka na papieri, 24″ x 28″.
Fotografie Shawna Mereditha
Recenzie
Piero Gilardi
Magzzino Italian Art, Studená jar, New York
Louis Bury
bienále v Toronte
Viaceré miesta
Mira Dial
William Wegman
Spiron Westwater, New York
Emily Watlingtonová
Amy Lin a Enzo Camacho
47 Canal, New York
Hyunji Nicole Kim
Ani Liu
Cuchifritos + Project Space Gallery, New York
Diana Seo Hyung Lee
Joshua Rashad McFadden
Múzeum Georgea Eastmana, Rochester, New York
jackson davidoff
Oscar Murillo
Múzeum umenia v St. Louis
Dale O’Brien
Nové výkopové práce.
Múzeum umenia Arizonskej štátnej univerzity, Tempe
Travis Dale
Kathleen Henderson
Trať 16, Los Angeles
Leah Ullmanová
“priekopníci”
Luxemburské múzeum, Paríž
Hannah Stammler